ซินเดอเรลล่าอายุ 75: เจ้าหญิงและรองเท้าแตะที่เป็นสัญลักษณ์ที่ฟื้นฟูดิสนีย์

เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่สิ้นสุดในเวลาเที่ยงคืน บริษัท วอลต์ดิสนีย์เผชิญกับจุดสิ้นสุดที่อาจเกิดขึ้นในปี 2490 ภาระหนี้ 4 ล้านดอลลาร์หลังจากการต่อสู้ทางการเงินของภาพยนตร์เช่นพินอคคิโอแฟนตาเซียและแบมบี้ ถึงกระนั้นมันก็เป็นซินเดอเรลล่าและรองเท้าแตะแก้วอันเป็นสัญลักษณ์ของเธอที่ช่วยดิสนีย์จากการจบลงด้วยมรดกของแอนิเมชั่น

ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวในวันนี้วันที่ 4 มีนาคมเราเชื่อมต่อกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของผ้าขี้ริ้วที่ไร้กาลเวลานี้ เรื่องราวไม่เพียง แต่สะท้อนการเดินทางของวอลต์ดิสนีย์เท่านั้น แต่ยังเสนอความหวังให้กับ บริษัท และโลกที่กำลังมองหาบางสิ่งบางอย่างที่จะเชื่อในการฟื้นฟูหลังสงคราม

เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของซินเดอเรลล่าเราต้องมองย้อนกลับไปในช่วงเวลาแห่งนางฟ้าของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในฐานะภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่งผ่านไปด้วยลมที่ผ่านไปสองปีต่อมาทำให้ดิสนีย์สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ได้ยังคงเป็นสำนักงานใหญ่ในวันนี้

อย่างไรก็ตามการร่วมทุนครั้งต่อไปของดิสนีย์ปี 1940 Pinocchio แม้จะมีรางวัล Acclaim และ Academy Awards ที่สำคัญสำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุดและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุดส่งผลให้เกิดการสูญเสีย 1 ล้านดอลลาร์เนื่องจากงบประมาณ 2.6 ล้านดอลลาร์ รูปแบบนี้ยังคงดำเนินต่อไปด้วย Fantasia และ Bambi ซึ่งยิ่งทำให้หนี้ของสตูดิโอลึกซึ้งยิ่งขึ้น การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเกิดจากการรุกรานโปแลนด์ของเยอรมนีในเดือนกันยายน 2482 มีบทบาทสำคัญในความพ่ายแพ้เหล่านี้

“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์หายไปในช่วงสงครามป้องกันภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi จากการเข้าถึงผู้ชมที่นั่น” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ Pocahontas และนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin อธิบาย “ สตูดิโอได้รับมอบหมายจากรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์และโฆษณาชวนเชื่อตลอดปี 1940 ดิสนีย์เปลี่ยนไปสร้างภาพยนตร์แพคเกจเช่น Make Mound Music, Fun and Fancy Free และ Melody Time ซึ่งยอดเยี่ยม

ภาพยนตร์แพ็คเกจคอลเล็กชั่นการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมตัวกันเป็นภาพยนตร์สารคดีได้รับการตอบสนองของดิสนีย์ต่อช่วงเวลาที่ท้าทายเหล่านี้ ระหว่างการเปิดตัวของแบมบี้ในปี 2485 และซินเดอเรลล่าในปี 2493 ดิสนีย์ได้ผลิตภาพยนตร์หกเรื่องรวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งสนับสนุนนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯเพื่อตอบโต้นาซีในอเมริกาใต้ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้สามารถครอบคลุมค่าใช้จ่ายของพวกเขาพวกเขาไม่ได้จัดการกับความปรารถนาของสตูดิโอที่จะกลับไปสู่คุณสมบัติภาพเคลื่อนไหวเต็มรูปแบบ

“ ฉันต้องการกลับเข้าสู่ฟีเจอร์ฟีเจอร์” วอลต์ดิสนีย์สะท้อนในปี 2499 ตามที่ระบุไว้ใน The Animated Man: ชีวิตของ Walt Disney โดย Michael Barrier “ แต่มันต้องใช้การลงทุนและเวลาที่สำคัญการสร้างคุณสมบัติอนิเมชั่นที่มีคุณภาพเรียกร้องทั้งคู่รอยบราเดอร์รอยและฉันมีการถกเถียงกันอย่างดุเดือด…มันเป็นหนึ่งในความผิดหวังครั้งใหญ่ของฉัน…ฉันยืนยันว่าเราจะก้าวไปข้างหน้ากลับเข้าสู่ธุรกิจหรือพิจารณาการชำระบัญชีหรือขาย”

ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อที่สำคัญที่วอลต์ไตร่ตรองขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท เขาและรอยเลือกใช้เส้นทางที่มีความเสี่ยงและเดิมพันทุกอย่างบนคุณสมบัติแอนิเมชั่นที่สำคัญครั้งแรกของพวกเขานับตั้งแต่แบมบี้ ความล้มเหลวอาจสะกดจุดสิ้นสุดสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์

“ ฉันคิดว่าโลกต้องการความคิดที่ว่าเราสามารถเพิ่มขึ้นจากขี้เถ้าและสัมผัสกับสิ่งที่สวยงาม” Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะของห้องสมุดวิจัยแอนิเมชั่น Walt Disney กล่าว “ ในขณะที่ Pinocchio เป็นภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง แต่ก็ไม่มีความสุขที่ซินเดอเรลล่ารวบรวมไว้วอลท์ยอมรับความต้องการหลังสงครามของอเมริกาเพื่อความหวังและความสุขทำให้ซินเดอเรลล่าเป็นตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบสำหรับช่วงเวลานั้น”

Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale

การเชื่อมต่อของวอลต์กับซินเดอเรลล่าย้อนกลับไปในปี 1922 เมื่อเขาสร้างซินเดอเรลล่าสั้น ๆ สำหรับสตูดิโอหัวเราะ-โอ-กรัมก่อนที่จะก่อตั้งดิสนีย์กับรอย สั้น ๆ นี้ได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานรุ่น 1697 ของ Charles Perrault ซึ่งตัวเองอาจมีต้นกำเนิดเร็วถึง 7 ปีก่อนคริสตกาลถึงโฆษณา 23 โดย Strabo นักภูมิศาสตร์กรีกสะท้อนให้เห็นถึงธีมของความดีเมื่อเทียบกับความชั่วความรักที่แท้จริงและความฝัน

“ สโนว์ไวท์เป็นผู้หญิงที่เรียบง่ายและเป็นคนที่เชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวว่าเป็นจุดเด่นในซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างฟีเจอร์ดีวีดีชิ้นเอก “ ซินเดอเรลล่านั้นใช้งานได้จริงมากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่ก็ยังลงมือทำเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่มาหาเธอเธอไปที่วังเพื่อตามหาเขา”

ความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่นของซินเดอเรลล่าแม้จะมีความยากลำบากภายใต้แม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายของเธอและลูกเลี้ยงของเธอสะท้อนการเดินทางของวอลต์จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยผ่านความพ่ายแพ้มากมายเพื่อตระหนักถึงความฝันของเขาผ่านการทำงานหนัก

วิสัยทัศน์ของวอลต์สำหรับซินเดอเรลล่าวิวัฒนาการมาจากซิมโฟนีซิมโฟนีในปี 1933 เป็นภาพยนตร์สารคดีเต็มรูปแบบในปี 1938 โครงการที่ใช้เวลากว่าทศวรรษกว่าจะเสร็จสมบูรณ์เนื่องจากสงครามและปัจจัยอื่น ๆ คราวนี้อนุญาตให้ภาพยนตร์พัฒนาเป็นคลาสสิกอันเป็นที่รักในปัจจุบัน

“ ดิสนีย์เก่งในการทบทวนเทพนิยายที่ไร้กาลเวลาเหล่านี้ผสมผสานพวกเขาด้วยไหวพริบหัวใจและความหลงใหลที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา” โกลด์เบิร์กกล่าว “ นิทานดั้งเดิมมักจะเป็นเรื่องเตือนที่น่ากลัว แต่ดิสนีย์ทำให้พวกเขาดึงดูดและไร้กาลเวลาในระดับสากล”

เพื่อนสัตว์ของซินเดอเรลล่ารวมถึง Jaq, Gus และ The Birds เพิ่มการ์ตูนโล่งอกและอนุญาตให้ซินเดอเรลล่าแสดงตัวตนที่แท้จริงของเธอทำให้เธอมีความสัมพันธ์มากขึ้น แม่ทูนหัวนางฟ้าได้รับการปรับปรุงใหม่ว่าเป็นตัวเลขที่มีความสุขมากขึ้นและยายโดยอนิเมเตอร์มิลต์คาห์ลเพิ่มเสน่ห์และความสัมพันธ์

ฉากการเปลี่ยนแปลงซึ่งมักอ้างว่าเป็นที่ชื่นชอบของวอลต์แสดงให้เห็นถึงความมหัศจรรย์ของการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของซินเดอเรลล่าซึ่งสร้างขึ้นอย่างพิถีพิถันโดยตำนานดิสนีย์ Marc Davis และ George Rowley

ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f

- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563

“ ประกายแต่ละอันในฉากนั้นวาดด้วยมือและทาสีซึ่งน่าประหลาดใจ” แครนเนอร์กล่าว “ มีช่วงเวลาหนึ่งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดสักครู่ก่อนที่ชุดจะเปลี่ยนไปเพิ่มความลุ่มหลงของฉาก”

การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วที่แตกหักในตอนท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นนวัตกรรมของดิสนีย์เน้นหน่วยงานและความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่าขณะที่เธอใช้รองเท้าแตะอื่น ๆ อย่างชาญฉลาดเพื่อพิสูจน์ตัวตนของเธอ

“ ฉันคิดว่าผู้คนมักจะพลาดว่าซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นเพียงแค่ตัวละครที่เฉยเมย” โกลด์เบิร์กกล่าวเสริม “ เธอยืนขึ้นเพื่อตัวเองตลอดเรื่องราวแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งและการควบคุมของเธอ”

ซินเดอเรลล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และเปิดตัวอย่างกว้างขวางในวันที่ 4 มีนาคมในปีนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากและทำรายได้ 7 ล้านดอลลาร์ในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์ มันกลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Academy Award สามครั้ง

“ เมื่อซินเดอเรลล่าได้รับการปล่อยตัวนักวิจารณ์ก็พูดว่า 'วอลท์ดิสนีย์กลับมาติดตาม!' มันประสบความสำเร็จอย่างมากเพราะมันกลับไปสู่คุณสมบัติการเล่าเรื่องเช่น Snow White และผู้ชมชอบมัน” Goldberg กล่าว “ สตูดิโอได้รับแรงผลักดันอย่างสร้างสรรค์นำไปสู่ภาพยนตร์อย่าง Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians และ The Jungle Book ขอบคุณซินเดอเรลล่า”

75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่

วันนี้อิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงแข็งแกร่ง ปราสาทของเธอเป็นหัวใจสำคัญที่ Walt Disney World และ Tokyo Disneyland และเรื่องราวของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้ปราสาทสัญลักษณ์ที่เห็นในภาพยนตร์ดิสนีย์ Intros

มรดกของเธอยังคงส่งผลกระทบต่อภาพยนตร์ดิสนีย์สมัยใหม่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากต่าง ๆ เช่นการเปลี่ยนชุดของ Elsa ใน Frozen ซึ่งดึงแรงบันดาลใจโดยตรงจาก Cinderella

“ เมื่อเราเคลื่อนไหวการเปลี่ยนแปลงของ Elsa ใน Frozen เราต้องการเชื่อมต่อโดยตรงกับ Cinderella” Becky Bresee นำอนิเมเตอร์นำใน Frozen 2 และ Wish กล่าว “ อิทธิพลของซินเดอเรลล่าเห็นได้ชัดในประกายและเอฟเฟกต์แสดงความเคารพต่อภาพยนตร์ที่มาก่อน”

ผู้มีส่วนร่วมอื่น ๆ อีกมากมายรวมถึง ชายชราเก้าคน และ แมรี่แบลร์ มีบทบาทสำคัญในการทำให้ซินเดอเรลล่ามีชีวิตแต่ละอย่างเพิ่มองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์ให้กับสไตล์และตัวละครของภาพยนตร์

“ ฉันคิดว่าข้อความสำคัญของซินเดอเรลล่าคือความหวัง” โกลด์เบิร์กกล่าวสรุป “ มันแสดงให้เห็นว่าความเพียรและความแข็งแกร่งสามารถนำไปสู่ความฝันที่เป็นจริงไม่ว่ายุคนั้นคือสิ่งที่ทำให้ซินเดอเรลล่ามีกาลเวลาและมีผลกระทบ”