Ewolucja walki Doom i nowoczesna muzyka metalowa

Ikoniczne połączenie Dooma z metalową muzyką jest niewątpliwe. Krótkie słuchanie ścieżki dźwiękowej Doom lub spojrzenie na jego nieustępliwe demoniczne obrazy natychmiast ujawnia tę więź. Charakterystyczna mieszanka płomieni, czaszek i diabelskich stworzeń gry odzwierciedla estetykę często widoczną na scenie Iron Maiden. W ciągu ponad 30-letniej historii ewolucji Doom w rozgrywce była równoległa muzyczna podróż przez różne metalowe podgatunki, od jego pochodzenia thrash po nowoczesny metalcore Sound of Doom: The Dark Eges.

W 1993 r. Oryginalna ścieżka dźwiękowa Doom przyciągnęła mocno z metalowej sceny z lat 80. i wczesnych lat 90. Współtwórca John Romero cytował zespoły takie jak Pantera i Alice w łańcuchach jako główne wpływy, widoczne w utworach takich jak „Untitled” z poziomu E3M1: Hell Keep, który przypomina „Usta Wojny” Panterę. Szerszy wynik zagłady przyjął thrash metal, odzwierciedlając styl Metalliki i wąglika, napędzając graczy przez korytarze Marsa z pilnością i intensywnością. Ponadczasowa ścieżka dźwiękowa kompozytora Bobby Prince doskonale uzupełnia niezapomnianą strzelaninę gry.

DOOM: The Dark Ages - Gamepalay zrzutu ekranu

6 zdjęć

Przez ponad dekadę Doom i jej muzyka kontynuowały tę tradycję, wyrównując rytm pocisków z szybkością jego niszczenia. Jednak Doom 3 z 2004 roku oznaczało odejście, obejmując horror przetrwania, które wymagało nowego dźwięku. Głównym tematem gry może być niemal dodatkowy utwór na Materalus Tool, odzwierciedlając wpływ progresywnego metalu. Choć początkowo kontrowersyjne z powodu mechaniki rozgrywki, takich jak latarka, wolniejsze tempo i niepokojąca ścieżka dźwiękowa Doom 3 idealnie pasowała do jego horroru.

Po Doom 3 seria stanęła przed okresem wyzwań rozwojowych, co ostatecznie prowadzi do całkowitego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego ponownego reżysera. Dyrektorów Marty Stratton i Hugo Martin z powrotem Slayer na Marsa ze ścieżką dźwiękową Micka Gordona, która rezonowała z intensywnością metalu DJent. Ten wynik stał się jednym z najbardziej znanych w grach, ustanawiając wysoki bar, który musiał spotkać się w 2020 r. Wydany w 2020 roku. Pomimo pewnych kontrowersji dotyczących produkcji ścieżki dźwiękowej, Doom Eternal pochylił się w gatunku metalcore, odzwierciedlając współczesną scenę muzyczną i zawierając elementy zespołów takich jak przyniesienie mi horyzontu i architektów.

DOOM: The Dark Ages wprowadza nowe elementy rozgrywki, takie jak pilotowanie mechów i jeździecki, jednocześnie utrzymując podstawową strzelaninę serii. Ścieżka dźwiękowa, wykonana przez wykończenie ruchu, czerpie zarówno z poprzednich, jak i obecnych wpływów metalowych, łącząc ciężkie rozpadły pasm takich jak Znolud z elementami oryginalnej zagłady. Ten nowy kierunek obiecuje uzupełnić wolniejszy, bardziej celowy styl walki, oferujący ścieżkę dźwiękową, która jest zarówno ciężka, jak i zwinna.

Ponieważ Doom nadal się rozwija, jego związek z ciągle zmieniającym się krajobrazem metalowej muzyki pozostaje silny. The Dark Ages ma na celu dostarczenie dziedzictwa serialu ekscytującej rozgrywki i kultowych ścieżek dźwiękowych, potencjalnie oferując fanom nowy ulubiony metalowy album do doświadczenia w maju.