Evolução de combate da Doom e música metal moderna

A conexão icônica de Doom com a música metal é inconfundível. Uma breve oução de qualquer trilha sonora do Doom ou um vislumbre de suas imagens demoníacas implacáveis ​​revela instantaneamente esse vínculo. A mistura exclusiva de chamas, crânios e criaturas diabólicas do jogo reflete a estética frequentemente vista em um estágio de solteira de ferro. Ao longo de mais de 30 anos de história, a evolução de Doom na jogabilidade foi paralela à sua jornada musical por vários subgêneros metal, desde suas origens thrash até o moderno som de Metalcore de Doom: The Dark Idade.

Em 1993, a trilha sonora do Doom original se baseou pesadamente no final dos anos 80 e início dos anos 90. O co-criador John Romero citou bandas como Pantera e Alice em cadeias como grandes influências, evidentes em faixas como "Untitled" do nível E3M1: Hell Keep, que ecoa "Bocal of War" de Pantera. A pontuação mais ampla adotou o Thrash Metal, ecoando o estilo de Metallica e Anthrax, levando os jogadores através dos corredores de Marte com urgência e intensidade. A trilha sonora atemporal do compositor Bobby Prince complementa perfeitamente o tiroteio inesquecível do jogo.

Doom: The Dark Idades - Capturas de tela de jogabilidade

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Por mais de uma década, Doom e sua música continuaram essa tradição, alinhando o ritmo das balas com a velocidade de sua pontuação. No entanto, o Doom 3 de 2004 marcou uma partida, abraçando uma abordagem de horror de sobrevivência que exigia um novo som. O tema principal do jogo pode quase ser uma faixa bônus na lateral da ferramenta, refletindo a influência do metal progressivo. Embora inicialmente controverso devido à mecânica de jogabilidade como a lanterna, o ritmo mais lento do Doom 3 e a trilha sonora perturbadora combinaram perfeitamente com seu tema de horror.

Após o Doom 3, a série enfrentou um período de desafios de desenvolvimento, levando a uma reinvenção completa com o Doom 2016. Os diretores Marty Stratton e Hugo Martin trouxeram o matador de volta a Marte com uma trilha sonora de Mick Gordon que ressoou com a intensidade do Djent Metal. Essa pontuação se tornou uma das mais celebradas nos jogos, estabelecendo um bar alto que o Doom Eternal, lançado em 2020, teve que se encontrar. Apesar de alguma controvérsia sobre a produção da trilha sonora, Doom Eternal se inclinou para o gênero Metalcore, refletindo a cena musical contemporânea e incorporando elementos de bandas como Bring Me the Horizon and Architects.

Doom: A Idade das Trevas apresenta novos elementos de jogabilidade, como pilotar mecânicos e andar de dragões, mantendo o tiroteio principal da série. A trilha sonora, criada pelo movimento final, desenha das influências do metal passado e do presente, misturando as pesadas falhas de bandas como batidas soltas com os elementos de thrash do Doom original. Essa nova direção promete complementar o estilo de combate mais lento e mais deliberado do jogo, oferecendo uma trilha sonora pesada e ágil.

Enquanto Doom continua a evoluir, sua conexão com a paisagem em constante mudança da música metal permanece forte. A Idade das Trevas está pronta para entregar o legado da série de jogabilidade emocionante e trilhas sonoras icônicas, potencialmente oferecendo aos fãs um novo álbum de metal favorito para experimentar em maio.