Yoko Taro elogia a ICO como una obra maestra que revolucionó los videojuegos

Yoko Taro, el famoso creador de Nier: Automata y Drakengard , recientemente discutieron el profundo impacto de ICO en los videojuegos como un medio artístico. Lanzado en 2001 para PlayStation 2, ICO rápidamente ganó el estado de culto, reconocido por su diseño minimalista y su narración evocadora sin palabras.

Taro destacó el mecánico de núcleo revolucionario del juego: guiar al personaje Yorda sosteniendo su mano. Señaló que este simple acto cambió drásticamente las convenciones de juego. "Si ICO te hubiera encargado de llevar una maleta del tamaño de una niña", señaló Taro, "habría sido increíblemente frustrante". Este acto de liderar a otro personaje fue innovador, desafiando las nociones establecidas de la interacción del jugador.

En ese momento, el diseño exitoso del juego a menudo priorizó el compromiso incluso con imágenes simplistas, con forma de cubo. ICO , sin embargo, priorizó la resonancia emocional y la profundidad temática sobre la innovación puramente mecánica. Taro cree que ICO demostró que el arte y la narrativa podrían ser componentes integrales de la experiencia del juego, trascendiendo su papel como meros fondos.

Llamando a ICO "la creación de época", Taro elogió su demostración de que los videojuegos podrían transmitir un significado profundo a través de interacciones sutiles y diseño atmosférico.

Más allá de ICO , Taro citó otros dos títulos influyentes: Toby Fox's Undertale y PlayDead's Limbo . Argumentó que estos juegos también ampliaron el potencial expresivo de los medios interactivos, demostrando la capacidad de los videojuegos para ofrecer profundas experiencias emocionales e intelectuales.

Para los fanáticos del trabajo de Yoko Taro, su aprecio por estos juegos ofrece una valiosa información sobre sus inspiraciones creativas. También subraya la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte poderosa y versátil.