Yoko Taro loue ICO en tant que chef-d'œuvre qui a révolutionné les jeux vidéo

Yoko Taro, le célèbre créateur de Nier: Automata et Drakengard , a récemment discuté de l'impact profond de l'ICO sur les jeux vidéo en tant que support artistique. Sorti en 2001 pour la PlayStation 2, ICO a rapidement gagné le statut de culte, réputé pour sa conception minimaliste et sa narration évocatrice et sans paroles.

Taro a mis en évidence le mécanicien révolutionnaire du jeu: guider le personnage Yorda en lui tenant la main. Il a souligné que cet acte simple a considérablement déplacé les conventions de gameplay. "Si ICO vous avait chargé de porter une valise de la taille d'une fille à la place", a noté Taro, "cela aurait été incroyablement frustrant." Cet acte de diriger un autre personnage a été révolutionnaire et contestant les notions établies d'interaction des joueurs.

À l'époque, la conception de jeux réussie a souvent priorisé l'engagement même avec des visuels simplistes et de type cube. L'ICO , cependant, a priorisé la résonance émotionnelle et la profondeur thématique par rapport à l'innovation purement mécanique. Taro croit que l'ICO a prouvé que l'art et le récit pourraient faire partie intégrante de l'expérience de jeu, transcendant leur rôle de simples décors.

Appelant ICO «making époque», Taro a salué sa démonstration que les jeux vidéo pourraient transmettre une signification profonde à travers des interactions subtiles et un design atmosphérique.

Au-delà de l'ICO , Taro a cité deux autres titres influents: le Cumber de Toby Fox et les limbes de Playdead. Il a fait valoir que ces jeux élargissent également le potentiel expressif des médias interactifs, prouvant la capacité des jeux vidéo à offrir des expériences émotionnelles et intellectuelles profondes.

Pour les fans du travail de Yoko Taro, son appréciation pour ces jeux offre un aperçu précieux de ses inspirations créatives. Il souligne également l'évolution continue des jeux vidéo comme une forme d'art puissante et polyvalente.